ΑΝΑΛΥΤΙΚΟ ΔT Art-Athina 2013 & ΠΡΟΣΚΛΗΣΗ ΣΕ PRESS PREVIEW



ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ
Μάιος 2013

Κλειστό Π. Φαλήρου (γήπεδο TaeKwonDo)

Περιεχόμενα

Η ART-ATHINA 2013

ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΕΚΘΕΣΗ

ΠΑΡΑΛΛΗΛΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΟΜΙΛΙΩΝ

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΓΙΑ ΤΟΥΣ ΕΠΙΣΚΕΠΤΕΣ


Η ART-ATHINA,  το σημαντικότερο ετήσιο εικαστικό γεγονός στη χώρα μας, η μοναδική Διεθνής Συνάντηση Σύγχρονης Τέχνης ανοίγει τις πύλες της σε λίγες μέρες! 


Είκοσι χρόνια μετά τη διοργάνωση της πρώτης ελληνικής art fair το 1993 από τον Πανελλήνιο Σύνδεσμο Αιθουσών Τέχνης, η Art Athina ανανεώνεται και εξελίσσεται παραμένοντας σταθερή στους αρχικούς στόχους της για προβολή της σύγχρονης ελληνικής εικαστικής σκηνής και ανάπτυξη εποικοδομητικού διαλόγου με το παγκόσμιο καλλιτεχνικό γίγνεσθαι.

Ο Πανελλήνιος Σύνδεσμος Αιθουσών Τέχνης, σε συνεργασία με την εταιρεία EuroΜare, που έχει αναλάβει τη 18η διοργάνωση της Art Athina, δημιούργησαν για φέτος ένα δυναμικό και πλούσιο πρόγραμμα δίνοντας ένα μήνυμα αισιοδοξίας, σε πείσμα των καιρών. Η Art-Athina, από γεννήσεως του θεσμού, υποστηρίζεται ηθικά και υλικά από το Υπουργείο Πολιτισμού.  Έχει ενταχθεί στο πρόγραμμα ΕΣΠΑ για τα έτη 2013, 2014.  Τελεί υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού  και υπό την αιγίδα του Δήμου Αθηναίων.

Σημαντικές ελληνικές και ξένες αίθουσες τέχνης παρουσιάζουν τους συνεργαζόμενους καλλιτέχνες, ενώ πολιτιστικοί φορείς, καλλιτεχνικές εκδόσεις και media δίνουν το δυναμικό παρών, συνθέτοντας μια ολοκληρωμένη εικόνα της σύγχρονης καλλιτεχνικής σκηνής.

Αξιόλογες παράλληλες δραστηριότητες ενισχύουν το διεθνή χαρακτήρα της διοργάνωσης με τη συμμετοχή μεγάλου αριθμού καλλιτεχνών, που υπερβαίνουν φέτος τους 800, δίνοντας μάλιστα σημαντικό προβάδισμα στη νεότερη καλλιτεχνική γενιά.  Ταυτόχρονα, η Art Athina εμπλουτίζεται με εκπαιδευτικά προγράμματα για παιδιά με σκοπό την ενεργοποίηση της εικαστικής τους συνείδησης μέσα από ένα δημιουργικό παιχνίδι!

Οι 45 γκαλερί από την Ελλάδα και το εξωτερικό που δίνουν το δυναμικό παρών είναι οι: a.antonopoulou.art (Αθήνα), Α.Δ. (Αθήνα), Αγκάθι-Καρτάλος (Αθήνα), alma contemporary art gallery (Τρίκαλα), Alpha Gallery (Λευκωσία, Κύπρος), Anna Pappas Gallery (Μελβούρνη, Αυστραλία), Αργώ (Αθήνα), Art Zone 42 (Αθήνα), ARTcore | contemporary art project (Μπάρι, Ιταλία), Artis Causa (Θεσσαλονίκη), Artower Agora (Αθήνα), Αστρολάβος (Αθήνα), Athens House of Photography (Αθήνα), CAN Christina Androulidaki gallery (Αθήνα), cheapart (Αθήνα), Donopoulos (Θεσσαλονίκη), έκφραση – γιαννα γραμματοπουλου (Αθήνα), Ελένη Κορωναίου (Αθήνα), Elika (Αθήνα), Françoise Heitsch (Μόναχο, Γερμανία), Galeri Binyil (Κωνσταντινούπολη, Τουρκία), Galerie Laureen Thomas (Cagnes sur Mer, Γαλλία), Γκαλερί της Έρσης (Αθήνα), Εικαστικός Κύκλος (Αθήνα), Ζήνα Αθανασιάδου (Θεσσαλονίκη), Joey Ramone (Ρότερνταμ, Ολλανδία), Kalfayan (Αθήνα-Θεσσαλονίκη), Καπλανών 5 (Αθήνα), Καππάτος (Αθήνα), Λόλα Νικολάου (Θεσσαλονίκη), Μέδουσα (Αθήνα), Mihalarias Art (Αθήνα), Mirko Mayer (Κολωνία, Γερμανία), Mulier Mulier (Κνόκε-Ζότε, Βέλγιο), Παπατζίκου (Βέροια), Penindalinena (Λεμεσός, Κύπρος), Περιτεχνών (Αθήνα), Ρεβέκκα Καμχή (Αθήνα), Σκουφά (Αθήνα), Τεχνοχώρος (Αθήνα), The Breeder (Αθήνα), Titanium Yiayiannos (Αθήνα), Tsatsis Projects / Artforum (Θεσσαλονίκη), Ufofabrik Contemporary Art Gallery (Μοένα, Ιταλία), Vamialis gallery (Αθήνα). 


Οι πολιτιστικοί φορείς, οι καλλιτεχνικές εκδόσεις και τα media που τιμούν με την παρουσία τους την Art-Athina 2013 είναι:

Φορείς

Εκδόσεις & Media

Υποστηρικτής


ΠΑΡΑΛΛΗΛΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

Open Form
Επιμέλεια: Μαρίνα Φωκίδη
Στο κάτω επίπεδο της Art-Athina θα παρουσιαστεί το Οpen Form. Η Μαρίνα Φωκίδη επιμελείται μια παράλληλη ομαδική έκθεση με διεθνώς αναγνωρισμένες γκαλερί του εξωτερικού που θα παρουσιάσουν ένα έργο ή μια ενότητα. Συμμετέχουν αξιόλογοι  καλλιτέχνες της σύγχρονης εικαστικής σκηνής, όπως ο Jurgen Teller, ο James Franco, ο Jeremy Deller, ο Nedko Solakov, ο Yael Bartana, η Yehudit Sasportas, ο Adrian Paci και πολλοί άλλοι.

Art-Athina Contemporaries: Paradise Lost
Επιμέλεια : Άρτεμις Ποταμιάνου
Φιλοδοξώντας να παρουσιάσει μια εικόνα της τρέχουσας ελληνικής και διεθνούς εικαστικής παραγωγής, τις ανησυχίες των εικαστικών, την ποικιλία των εκφραστικών μέσων αλλά να δημιουργηθεί και ένας γόνιμος διάλογος, η Άρτεμις Ποταμιάνου επιμελείται μια έκθεση – δράση με τη συμμετοχή καλλιτεχνών νεότερης κυρίως ηλικίας ή καλλιτεχνικής γενιάς, από τις συμμετέχουσες στο βασικό πρόγραμμα γκαλερί. Με βασική θεματική έμπνευση τη Θεία Κωμωδία του Δάντη, δημιουργεί έναν λαβύρινθο όπου ο θεατής καλείται να βιώσει ένα ταξίδι εμπειρίας διανύοντας τη διαδρομή από την κόλαση στο καθαρτήριο και τον παράδεισο. Ένα αρχέτυπο που συναντάμε και στην Οδύσσεια του Ομήρου -ο ήρωας πρέπει να περάσει από πολλές διαδρομές, εμπειρίες, δοκιμασίες ώσπου, πιο σοφός και εξαγνισμένος πια, να ανακαλύψει τη δική του «Ιθάκη».


Οι καλλιτέχνες που συμμετέχουν είναι οι:
Roderik Henderson (Donopoulos IFA Gallery), Ορέστης Συμβουλίδης (Γκαλερί της Έρσης), Dan Dubowitz (Mirko Mayer), Νίκος Παπαδημητρίου (AD Gallery), Κατερίνα Καλόγρη (Τεχνοχώρος Art Gallery), Roi Alter (Joey Ramone Gallery), Λίνα  Θεοδώρου (Ζήνα Αθανασιάδου), Μίλτος Μιχαηλίδης (Μέδουσα), Ευαγγελία Σπηλιοπούλου (Καπλανών 5), 'Αγγελος Πλέσσας  (Ρεβέκκα Καμχή), Πέγκυ Κλιάφα (Αίθουσας Τέχνης Καππάτος), Χριστίνα Μήτρεντσε (Λόλα Νικολάου), Αντώνης Παπαδόπουλος (Artis Causa Gallery), Αγγελική Σβορώνου (Titanium Art Gallery), Αθανασία Βιδάλη – Σούλα (Alma Gallery), Pasquale De Sensi (ARTcore Gallery), Sabine Rosenberger (Francoise Heitsch), Κωνσταντίνος Κυρτής (Alpha Art Gallery), Ειρήνη Μπαχλιτζανάκη (Cheapart), Ευτύχης Πατσουράκης (Ελένη Κορωναίου), Marc Bijl (The Breeder), Παναγιώτης Παλόγλου (Γκαλερί Αργώ), Mπάμπης Παπαγιάννης (Έκφραση-Γιάννα Γραμματοπούλου), Πάνος Τσαγκάρης (Kalfayan Galleries), Νίκος Αρβανίτης (a.antonopoulou.art), Hλίας Τσακμάκης (Art Zone 42 Gallery), Μάριος Φούρναρης (Περιτεχνών), Δήμητρα Βάμιαλη (Vamiali's gallery), Παγκράτης Παγκρατίδης (Γκαλερί Σκουφά), Βασιλική Πίκου (Gallery Papatzikou), Αβραμίδης Βασίλης (Tsatsis Projects / Artforum), Maria Aristotelous (Penindaplinena Gallery), Τούλα Πλουμή (CAN Christina Androulidaki Gallery), Κουμπούλη Ντίνα (Αγκάθι-Καρτάλος), Γρηγόρης Γκρόζος (Elika Gallery),  Παπαϊωάννου Έφη (Αστρολάβος), Μαρία Οικονομοπούλου (Mulier Mulier Gallery),  Bonnie Lane (Anna Pappas Gallery).

Platform Project @ Art-Athina
Συντονισμός και Οργάνωση: Άρτεμις Ποταμιάνου
Με μια συμμετοχή που ξεπέρασε κάθε προσδοκία, η Άρτεμις Ποταμιάνου χαρτογραφεί την ανεξάρτητη καλλιτεχνική σκηνή παρουσιάζοντας περισσότερους από 550 καλλιτέχνες, στη συντριπτική τους πλειοψηφία νέους και ταλαντούχους, από 45 καλλιτεχνικές ομάδες, κολεκτίβες και μη κερδοσκοπικούς χώρους τέχνης από 17 χώρες, οι οποίες είναι ελεύθερες να στήσουν στο 12 τ.μ. περίπτερό τους μια στον επάνω όροφο site specific εγκατάσταση η καθεμία.

Οι πλατφόρμες που συμμετέχουν είναι:
1646, Ολλανδία, AAR, platform for critical artistic research, Γερμανία, ARTIA GALLERY, Ελλάδα, Binary Art Group, Κύπρος, DaDa Da Academy, Αυστρία & Ελλάδα, Daily Lazy Projects, Ελλάδα, DEREESFPA, Ελλάδα, Διεθνής Μπιενάλε Αρχιτεκτονικής Θεσσαλονίκης, Ελλάδα, Duplex100m2, Βοσνία Ερζεγοβίνη, ΕΝ-ΦΛΩ, Ελλάδα, Filopappou Group, Ελλάδα, Grimmuseum gUG, Γερμανία, Hollow Airport Museum, Ελλάδα, Hydra School Projects, Ελλάδα, Ίδρυμα Μάργαρη / les yper yper, Ελλάδα, INDOORS PLUS, Ελλάδα, Kalos&Klio (artist collaborative duo), Ελλάδα, KANGAROOCOURT, Ελλάδα, KC Grad, Σερβία, La Galerie du Nouvel Ontario, Καναδάς, LO AND BEHOLD, Ελλάδα. LUBOMIROV-EASTON, Μ. Βρετανία, MANTOVA EYES, Ιταλία, Microwesten, Γερμανία, Milkshake Agency, Ελβετία, Museum of Forgetting, Σουηδία, OFIS & Perimeter, Ρωσία, Openshowstudio, Ελλάδα, Ορίζοντας Γεγονότων, Ελλάδα, OUT OF THE BOX INTERMEDIA, Μ. Βρετανία, Parabola, Σουηδία, ΠΕΔΙΟ ΔΡΑΣΗΣ ΚΟΔΡΑ, Ελλάδα, PROVO PRINCIPLES, Ελλάδα, Rajataide association / Gallery Rajatila, Φινλανδία, Salon de Vortex, Ελλάδα, SKOUZE3, Ελλάδα, StacionCenter for Contemporary Art Prishtina, Κόσοβο, State of Concept, Ελλάδα, Stigma Lab, Ελλάδα, STUDIOvisits, Γερμανία, “The Grey CubePlatform, Ελλάδα, T H E M { } E S U M, Γερμανία, The Blue Oyster Art Project Space, Νέα Ζηλανδία, The I-Node of the Planetary Collegium, Ελλάδα, Transient Projects To People, Γαλλία




Symposia @ Art-Athina
Συντονισμός και Οργάνωση: Μαρίνα Φωκίδη
Διεθνείς επιμελητές και κριτικοί τέχνης, οι περισσότεροι από τους οποίους παρουσιάζουν τη δουλειά τους για πρώτη φορά στην Ελλάδα, έχουν προσκληθεί από την Μαρίνα Φωκίδη για να αναπτύξουν και να συζητήσουν με το κοινό τη μεθοδολογία και τις προκλήσεις του επαγγέλματός τους στη σύγχρονη πραγματικότητα - το “αντικείμενο” της σύγχρονης επιμέλειας εκθέσεων, τις  διαφορετικές, καινούριες συνθήκες μέσα στις οποίες καλούνται να δουλέψουν, εστιάζοντας στις Μπιενάλε και τα «μουσεία» του σήμερα. 


Η λίστα ομιλητών περιλαμβάνει τους διακεκριμένους :
Chiara Bertola (Επιμελήτρια Σύγχρονης Τέχνης στο Querini Stampalia, Βενετία και στο Furla Prize, Μπολόνια, Ιταλία), Kimberly Bradley (freelance δημοσιογράφος στα Μonocle, Art Review, Art Agenda , NY Times κ.ά.), Florence Derieux (Διευθύντρια του FRAC Champagne-Ardenne, Ρεμς, Γαλλία), Galit Eilat  (Ερευνήτρια Επιμελήτρια στο Van Abbemuseum, Άιντχοβεν, Ολλανδία και Πρόεδρος της Akademie der  Kunste der Welt, Κολωνία, Γερμανία), Juan A. Gaitán (Επιμελητής της Μπιενάλε του Βερολίνου 2014), Jens Maier-Rothe  (Συνιδρυτής και Διευθυντής του Beirut, Κάιρο, Αίγυπτος), Ricardo Nicolau (Αναπληρωτής Διευθυντής του Μουσείου Serralves, Πόρτο, Πορτογαλία), Filipa Ramos  (Κριτικός τέχνης με έδρα το Λονδίνο και το Μιλάνο), Alya Sebti (Καλλιτεχνική Διευθύντρια της 5ης Μπιενάλε του Μαρακές), Marieke van Hal (Ιδρύτρια Διευθύντρια του Biennial Foundation), Kaelen Wilson-Goldie (Συγγραφέας και κριτικός με έδρα τη Βηρυτό, Λίβανος) και Adnan Yildiz (Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Künstlerhaus Stuttgart, Στουτγάρδη, Γερμανία).

Στο πλαίσιο των παράλληλων εκδηλώσεων, η Art – Athina 2013 αποτίει φόρο τιμής στην γκαλερί Δεσμός. Ο Μάνος Στεφανίδης θα παρουσιάσει μέσα από ντοκουμέντα και εικόνες το πανόραμα του Δεσμού επισημαίνοντας την έλλειψή του σήμερα σε μία εποχή που η αγορά και το αγοραίο πνεύμα κυριαρχούν και ο Δημήτρης Αληθεινός, ιστορικό μέλος της οικογένειας του Δεσμού, θα συμμετάσχει με μία παρέμβαση-έκπληξη.

Το Ινστιτούτο Σύγχρονης Ελληνικής Τέχνης επιμελήθηκε ένα αφιέρωμα (βίντεο) για τον Ορέστη Δουμάνη (1929-2013) ο οποίος από το 1967 μέχρι σήμερα μέσα από τις εκδόσεις  «Αρχιτεκτονικά Θέματα» και «Θέματα Χώρου+Τεχνών» στήριξε με ζωντάνια και δυναμική τη νεότερη ελληνική αρχιτεκτονική, καθώς επίσης και το έργο σημαντικών Ελλήνων καλλιτεχνών.


ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

I LOVE ART ATHINA - KIDS LAB
Δίνοντας ιδιαίτερη βάση στον εκπαιδευτικό της χαρακτήρα, η Art-Athina 2013 σε συνεργασία με το Very Young Contemporary Art -VYCA δημιούργησαν το KIDS LAB, ένα διαδραστικό χώρο τέχνης μέσα στην Art-Athina! Το πιο παιχνιδιάρικο περίπτερο της φουάρ υποδέχεται τις οικογένειες σε ένα φιλικό και ασφαλές περιβάλλον όπου μικροί και μεγάλοι συμμετέχουν σε δημιουργικά παιχνίδια μάθησης και εικαστικού πειραματισμού με σκοπό οι νεαροί επισκέπτες να ανακαλύψουν νέες δεξιότητες και τρόπους έκφρασης και να  ενεργοποιήσουν την εικαστική τους αντίληψη.  Συμπληρώνοντας το εκπαιδευτικό έντυπο “Bρες το αγαπημένο σου έργο” στην είσοδο, τα παιδιά μαζί με τους γονείς παρατηρούν και ερμηνεύουν τα έργα τέχνης μέσα από ελεύθερες εκθεσιακές διαδρομές και αυτόνομη πλοήγηση στον χώρο. Όταν επιστρέψουν στο περίπτερο τους περιμένει μια έκπληξη! Τέλος, οι νεαροί φιλότεχνοι επισκέπτες αλληλεπιδρούν με φωτογραφικά ντοκουμέντα των πιο σημαντικών έργων τέχνης του 20ού αιώνα, μαθαίνουν χρήσιμες πληροφορίες και ανακαλύπτουν τρόπους και τεχνικές «ανάγνωσης» και κατανόησης των έργων!
Επιμέλεια: Χάρριετ Μητράκου-Γυπαράκη

Η συμμετοχή σε όλα τα εργαστήρια είναι δωρεάν.
Τα παιδιά θα πρέπει να συνοδεύονται από έναν υπεύθυνο ενήλικα κατά τη διάρκεια παραμονής τους στο KIDS LAB.


ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΟΜΙΛΙΩΝ

Παρασκευή 17 Μαΐου
15:00-16:00
Symposia, 1ο μέρος, δεκαπεντάλεπτες παρουσιάσεις
Συντονισμός: Mαρίνα Φωκίδη
  • “Στενές επαφές – το τέταρτο είδος πρακτικών επιμέλειας ή η σημασία του να κάνεις ανθρώπους να συναντιούνται”, Filipa Ramos, κριτικός τέχνης
  • “Να είσαι επιμελητής: ζήτημα διαπραγμάτευσης”, Chiara Bertola, επιμελήτρια σύγχρονης τέχνης στο Querini Stampalia, Βενετία και στο Furla Prize, Μπολόνια, Ιταλία
  • “Η μάχη για Τέχνη, Κρασί και Έρωτα: ή Πως να σώσετε τον κόσμο από Parkerization”, Florence Derieux, διευθύντρια του FRAC Champagne-Ardenne, Ρεμς, Γαλλία
Συζήτηση με το ακροατήριο

16:30 -17:30
Symposia, 2ο μέρος, Δεκαπεντάλεπτες παρουσιάσεις
Συντονισμός: Μαρίνα Φωκίδη
  • “Επίθετα που ψεύδουν επιθυμίες”, Kaelen Wilson Goldie, συγγραφέας και κριτικός
  • “Η επιμέλεια σε ζώνες σύγκρουσης”, Galit Ellat, ερευνήτρια επιμελήτρια στο Van Abbemuseum, Άιντχόβεν, Ολλανδία και πρόεδρος της Akademie der Kunste der Welt, Κολωνία, Γερμανία
  • “Τα ιδρύματα δεν κλαίνε”, Jens Maier-Rothe, συνιδρυτής και διευθυντής του Beirut, Κάιρο, Αίγυπτος
Συζήτηση με το ακροατήριο

18:00 – 18:30
Platform Project, 1ο μέρος
Συντονισμός: Γιώργος Ωραιόπουλος
  • Παρουσίαση της Διεθνούς Μπιενάλε Αρχιτεκτονικής Θεσσαλονίκης και του project “Enter Views on Crisis”,
  • Γιώργος Παπακώστας, ΑΠΘ – Πρόεδρος Τμήματος Αρχιτεκτόνων – Διεθνής Μπιενάλε Αρχιτεκτονικής Θεσσαλονίκης
  • Max Spielmann, Ινστιτούτο Hyperwerk για το Μεταβιομηχανικό Ντιζάιν – Ακαδημία Τέχνης και Ντιζάιν – Πανεπιστήμιο Εφαρμοσμένων Επιστημών και Τεχνών Β.Δ. Ελβετίας (Βασιλεία, Ελβετία)
  • Σωτήριος Μπαχτσετζής, Ιστορικός Τέχνης, Επιμελητής – GRenter project
  • Χρήστος Σαββίδης, ArtBOX.gr | Creative Arts Management – GRenter project


18:45 – 20:20
Platform Project, 2ο μέρος
Συντονισμός: Γιώργος Ωραιόπουλος
5 Πλατφόρμες συζητούν σχετικά με την ΤΕΧΝΗ και την ΚΡΙΣΗ
  • 18:45 – 19:00 Αχιλλέας Κεντώνης, Binary Art Group
  • 19:05 – 19:20 Δρ. Σωζήτα Γκουντούνα, Out of the Box Intermedia
  • 19:25 – 19:40 Γιωργος Παπαδάτος, Ίρις Πλαϊτάκη, Lo and Behold
  • 19:45 – 20:00 Ηλιάνα Φωκιανάκη, State of Concept
  • 20:05 – 20:20 Δημήτρης Μιχάλαρος, Πεδίο Δράσης Κόδρα

Σάββατο 18 Μαΐου
16:00 – 17:00
Symposia, 1ο μέρος, δεκαπεντάλεπτες παρουσιάσεις
Συντονισμός: Kimberly Bradley
  • “ΝΟΤΟΣ: οδηγός χρήσης Η επιμέλεια σε εποχή ιδεολογικών περικοπών”, Ricardo Nicolau, αναπληρωτής διευθυντής του Μουσείου Serralves, Πόρτο, Πορτογαλία
  • “Κοινό, χρόνος και τόπος”, Adnan Yildiz, καλλιτεχνικός διευθυντής του Künstlerhaus Στουτγάρδη, Γερμανία και Kimberly Bradley, freelance δημοσιογράφος στα Μonocle, Art Review, Art Agenda, NY Times κ.ά.
Συζήτηση με το ακροατήριο

17:30 – 18:30
Symposia, 2ο μέρος, δεκαπεντάλεπτες παρουσίασεις
Συντονισμός: Μαρίνα Φωκίδη
  • Παρουσίαση της Μπιενάλε του Βερολίνου 2014. Juan Gaitan, επιμελητής της Μπιενάλε του Βερολίνου 2014
  • “Η Μπιενάλε του Μαρακές, αλέθοντας καλλιτεχνικές ανταλλαγές και τοπικό κοινό”, Alya Sebti, καλλιτεχνική διευθύντρια της 5ης Μπιενάλε του Μαρακές
  • “H Μπιενάλε ως Ίδρυμα”, Marieke Van Hal, ιδρύτρια και διευθύντρια του Biennial Foundation
  • Συζήτηση με το ακροατήριο


Κυριακή 19 Μαΐου

13:00 – 14:00
Αφιέρωμα στη γκαλερί Δεσμός
Επιμέλεια: Μάνος Στεφανίδης

15:00 – 16:00
Platform Project, 1ο μέρος
Συντονισμός: Άρτεμις Ποταμιάνου
·         “Deadly Cuts to the Arts: The Art of Survival, Resistance or Fight?”, Lanfranco Aceti, καλλιτέχνηςεπιμελητής
Η συζήτηση —σε συνδυασμό με μια διεθνή online έρευνα με τίτλο Deadly Cuts to the Arts (Θανάσιμες Περικοπές στις Τέχνες) θα διερευνήσει τα ζητήματα που αντιμετωπίζουν σήμερα οι καλλιτέχνες και οι πολιτιστικοί δημιουργοί ώστε να προχωρήσει σε μια ανάλυση πέρα από τους συνήθεις στερεότυπους συλλογισμούς και τα βιώματα σχετικά με τις αστοχίες της σύγχρονης κοινωνίας.

16:15 – 17:30
Platform Project, 2ο μέρος
Συντονισμός: Γιώργος Ωραιόπουλος
16:15 – 16:30
·         “Ο φετιχισμός του εισαγόμενου και οι παρενέργειές του στην εγχώρια καλλιτεχνική δραστηριότητα”, Σοφία Τούμπουρα, εικαστικός και κοινωνιολόγος, διαχειρίστρια του Openshowstudio.
·         16:30 – 17:30
·         “Ο καλλιτέχνης είναι …” – Οι ρόλοι των καλλιτεχνών στη σύγχρονη κοινωνία, Ένωση Rajataide / Γκαλερί Rajatila
H ένωση νέων καλλιτεχνών Rajataide, που διατηρεί μια γκαλερί σύγχρονης τέχνης στο Tampere της Φινλανδίας, διεξάγει σφυγμομέτρηση σχετικά με τους ρόλους των καλλιτεχνών στη σύγχρονη κοινωνία. Στο πλαίσιο της λειτουργίας της, η ένωση Rajataide ασχολείται με τα ζητήματα που ο σημερινός κόσμος και η κοινωνία δημιουργεί για τους νέους καλλιτέχνες. Στην Art-Athina, η Rajataide θα επιχειρήσει να προκαλέσει μια συζήτηση γύρω από τις προσδοκίες που έχει η σύγχρονη κοινωνία από τους καλλιτέχνες.

H ART-ATHINA ευχαριστεί θερμά τους χορηγούς, υποστηρικτές και χορηγούς επικοινωνίας.








ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΓΙΑ ΤΟΥΣ ΕΠΙΣΚΕΠΤΕΣ

ΕΚΘΕΣΙΑΚΟΣ ΧΩΡΟΣ
Κλειστό Π. Φαλήρου (TaeKwonDo), Ολυμπιακά Ακίνητα
Μωραϊτίνη 2, 17561 Π. Φάληρο
(Απέναντι από τα Village Cinemas Π. Φαλήρου)
Χώρος προσβάσιμος σε άτομα με κινητικά προβλήματα

ΔΙΑΡΚΕΙΑ & ΩΡΕΣ ΛΕΙΤΟΥΡΓΙΑΣ
16 – 19 ΜΑΙΟΥ 2013
Πέμπτη 16, 13:30 – 15:00 Συνέντευξη Τύπου & Press Preview
                     17:00 – 19:00 VIP Preview (είσοδος μόνο με πρόσκληση)           
         19:00 – 22:30 Εγκαίνια (είσοδος μόνο με πρόσκληση)
Παρασκευή 17, 14:00 - 21:00
Σάββατο 18, 12:00 – 21:00
Κυριακή 19, 12:00 – 21:00

Τις ίδιες ώρες λειτουργούν το εστιατόριο και το καφέ.



ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ
Ολόκληρο: €7
Μειωμένο: €5 (παιδιά κάτω των 12 ετών, μαθητές, φοιτητές, άτομα άνω των 65 ετών, κάτοχοι κάρτας ανεργίας)
Δωρεάν: μέλη του Επιμελητηρίου Εικαστικών Τεχνών Ελλάδας, μέλη της AICA και δημοσιογράφοι (με την επίδειξη της δημοσιογραφικής ταυτότητας ή επαγγελματικής κάρτας τους)

Για γκρουπ επισκεπτών άνω των 10 ατόμων, παρακαλούμε επικοινωνήστε:



Για φωτογραφικό υλικό υψηλής ανάλυσης, παρακαλούμε επισκεφτείτε την ενότητα ΤΥΠΟΣ στην ιστοσελίδα της έκθεσης:


μπορείτε να έχετε συνεχή και αναλυτική ενημέρωση για το πρόγραμμα της έκθεσης.

Για περισσότερες πληροφορίες: τηλ. 210 92 46 815, email: press@art-athina.gr,
Υπεύθυνη Τύπου: Ντόση Ιορδανίδου.



Χορηγός : Καραβίας και Συνεργάτες ΕΠΕ
Χορηγοί Επικοινωνίας : Alpha TV, EΡΤ, Alpha 98,9, En Lefko 87,7, Η Καθημερινή, Η Ναυτεμπορική,  Athens Voice, Αθηνόραμα, Τα Νέα της Τέχνης, Insider, Click@Life, Culturenow.gr και ελculture.gr.

ΕΠΟΜΕΝΟ
« Prev Post
ΠΡΟΗΓΟΥΜΕΝΟ
Next Post »

Δημοφιλείς αναρτήσεις 7 ημερών